ZA KULISAMI WIDOWISKA
Lune Production i wietnamski ruch nowego cyrku
Poznaj Lune Production, firmę stojącą za À Ố Show — oraz szerszym ruchem „nowego cyrku”, który za pomocą bambusa, tańca i muzyki ludowej opowiada historię Wietnamu.
Zobacz terminy À Ố Show na GetYourGuide ↗Firma zbudowana wokół jednej idei
Lune Production to firma z siedzibą w Ho Chi Minh City, która stworzyła i nadal wystawia spektakl À Ố Show. Jej pomysł założycielski, jak zgodnie opisują go recenzje, polegał na przeniesieniu wietnamskiego życia wiejskiego i tradycji ludowej na scenę za pomocą języka współczesnego cyrku — akrobacji na linach, koziołków, balansowania ciałem i manipulacji przedmiotami — zamiast narracyjnych, klasycznych form bardziej znanych w wietnamskim teatrze. To połączenie bywa często określane mianem „bambusowego cyrku”: techniki cyrkowe wykonywane niemal wyłącznie na rekwizytach z bambusa i rattanu, zamiast metalowych konstrukcji czy wyszukanych kostiumów typowych dla cyrku zachodniego. Efekt jest wyraźnie wietnamski, a nie kopią istniejącego międzynarodowego formatu, co częściowo tłumaczy, dlaczego spektakl zdobył publiczność daleko poza granicami Wietnamu.
Zespół stojący za tą historią
À Ố Show jest dziełem niewielkiego zespołu kreatywnego, a nie jednego choreografa — w materiałach o spektaklu jako reżysera wymienia się Tuấna Lê, dyrektora muzycznego Nguyễna Nhất Lý, a wśród choreografów Tấna Lộca. Premiera odbyła się w Ho Chi Minh City około 2013 roku. Wietnamskojęzyczne relacje prasowe opisują lata przygotowań poprzedzających to wydarzenie — badania nad życiem codziennym mieszkańców wiejskich regionów południowego Wietnamu, muzyką ludową i ruchem — co prawdopodobnie tłumaczy, dlaczego gesty w spektaklu, od przesiewania ziarna po wiosłowanie, noszenie i budowanie, sprawiają wrażenie zaobserwowanych, a nie wymyślonych. To właśnie ten badawczy fundament odróżnia À Ố Show od typowej rewii akrobatycznej: każdy rekwizyt i każdy ruch czerpie z autentycznego, rozpoznawalnego wiejskiego słownika.
Produkcje siostrzane, a nie sequele
Lune Production wystawił już niejeden spektakl w tej samej bambusowo-cyrkowej konwencji, zwykle jednak na własnej scenie w Hội An, a nie w Operze w Sajgonie. Teh Dar czerpie z kultury społeczności mniejszości etnicznych wietnamskich wyżyn centralnych, w luźnej strukturze osadzonej w cyklu narodzin, śmierci i odrodzenia. The Mist z kolei opowiada o życiu rolników z południowego Wietnamu, bardziej tańcem niż akrobatyką. Oba spektakle warto znać, jeśli planujesz dłuższą podróż po Wietnamie z Hội An w programie, ale to osobne produkcje, na osobnej scenie, różne od show À Ố, który zobaczysz w Ho Chi Minh City — nie licz na to, że którykolwiek z nich zobaczysz w Operze w Sajgonie.
Phần của một chương trình xuất khẩu nghệ thuật và văn hóa Việt Nam rộng lớn hơn
Show À Ốc wpisuje się w szerszy trend wietnamskich producentów, którzy przepakowują tradycyjną kulturę — muzykę ludową, teatr wody, występy mniejszości etnicznych — we współczesne, międzynarodowe produkcje koncertowe, skierowane zarówno do globalnej, jak i lokalnej publiczności. Nie jest to jedyny przykład, ale jeden z najbardziej widocznych: show koncertuje za granicą od połowy drugiej dekady XXI wieku i stało się swego rodzaju punktem odniesienia, z którym porównywane są inne wietnamskie produkcje. Dla odwiedzających ten kontekst ma znaczenie, bo wyjaśnia, dlaczego spektakl sprawia wrażenie dopracowanej, międzynarodowej produkcji koncertowej, a nie jednorazowego występu dla turystów — strukturalnie jest właśnie tym, czym się wydaje.
Najpierw teatr, potem akrobatyka
Tym, co odróżnia „nowy cyrk” — luźny ruch międzynarodowy, do którego należy À Ố Show — od cyrku tradycyjnego, jest sekwencyjność: zamiast serii samodzielnych numerów zapowiadanych przez konferansjera, produkcje nowego cyrku budują jedną ciągłą narrację, w której akrobatyka, muzyka i scenografia służą jednej historii i jednemu światu wizualnemu przez cały spektakl. À Ố Show jest tego czystym przykładem: każda scena wykorzystuje ten sam bambus, ten sam zespół na żywo i ten sam łuk opowieści od wioski do miasta, dzięki czemu akrobacje nigdy nie sprawiają wrażenia osobnego „cyrkowego wstawienia” doczepionego do pokazu kulturowego. Jest inscenizowany i prowadzony w tempie jak teatr, który akurat jest niezwykle fizyczny.
Wciąż zastanawiasz się, który wieczór lub które miejsca wybrać?
Zostaw swój e-mail i przybliżony termin podróży — wyślemy krótkie zestawienie, jak działają kategorie miejsc, jak wygląda odbiór spod Opery w Sajgonie oraz w które wieczory odbywa się spektakl.