BEHIND THE SHOW
Lune Production en de nieuw-circusbeweging in Vietnam
Maak kennis met Lune Production, het bedrijf achter de À Ố Show — en achter de bredere "new circus"-beweging die met bamboe, dans en volksmuziek het verhaal van Vietnam op de planken brengt.
Bekijk À Ố Show-data op GetYourGuide ↗Een bedrijf gebouwd rond één idee
Lune Production is het in Ho Chi Minhstad gevestigde gezelschap dat de À Ố Show heeft gecreëerd en nog steeds opvoert. Het oorspronkelijke idee, zoals beschrijvingen van de productie consistent weergeven, was om het Vietnamese plattelandsleven en de volkstraditie te nemen en die op te voeren met het vocabulaire van het hedendaagse circus — aerial rigging, acrobatiek, handbalanceren en objectmanipulatie — in plaats van de vertellende, klassieke formats die in het Vietnamese theater gangbaarder zijn. Die combinatie wordt vaak samengevat als een "bamboecircus": circustechniek die vrijwel volledig wordt uitgevoerd met bamboe- en rotanrekwisieten in plaats van de metalen apparatuur of uitgebreide kostumering die typisch is voor het westerse circus. Het resultaat leest als uitgesproken Vietnamees in plaats van een kopie van een bestaand internationaal format, wat deels verklaart waarom de show publiek ver buiten Vietnam heeft gevonden.
Het team achter het verhaal
À Ố Show is het werk van een klein creatief team in plaats van één enkele choreograaf: in de berichtgeving over de productie wordt Tuấn Lê genoemd als regisseur, Nguyễn Nhất Lý als muzikaal leider en Tấn Lộc als een van de choreografen, en de show ging rond 2013 in première in Ho Chi Minhstad. Vietnameestalige berichtgeving over de productie beschrijft jaren van voorbereidend werk daarvoor — onderzoek naar het dagelijks leven op het Zuid-Vietnamese platteland, naar volksmuziek en beweging — wat waarschijnlijk verklaart waarom de gebaren in de show, van wannen tot roeien tot dragen en bouwen, eerder geobserveerd dan bedacht aanvoelen. Die onderzoeksbasis is ook wat de À Ố Show onderscheidt van een generieke acrobatische revue: elk rekwisiet en elke beweging put uit een echt, herkenbaar landelijk vocabulaire.
Zusterproducties, geen sequels
Lune Production heeft meer dan één show opgevoerd volgens dezezelfde bamboecircusaanpak, doorgaans in de eigen locaties van het bedrijf in Hội An en Hanoi in plaats van in het Saigon Opera House. Teh Dar put uit de cultuur van de etnische minderheidsgemeenschappen in de Centrale Hooglanden van Vietnam, losjes gestructureerd rond een cyclus van geboorte, dood en wedergeboorte. Lang Toi – My Village, resident in het Hanoi Lune Center for the Bamboo Circus, put uit het dorpsleven in Noord-Vietnam. Beide zijn het kennen waard als je een langere Vietnam-reis samenstelt die Hội An omvat, maar het zijn afzonderlijke producties, op afzonderlijke locaties, los van de À Ố Show die je in Ho Chi Minhstad zou zien — verwacht geen van beide in het Saigon Opera House aan te treffen.
Deel van een bredere Vietnamese cultureel-artistieke export
De À Ố Show past binnen een bredere trend waarin Vietnamese producenten traditionele cultuur — volksmuziek, waterpoppenspel, optredens van etnische minderheden — herverpakken tot hedendaagse, internationaal toerende producties die net zozeer op een wereldwijd publiek zijn gericht als op het lokale. Het is niet het enige voorbeeld, maar wel een van de meest zichtbare: de show toert sinds het midden van de jaren 2010 internationaal en is een soort referentiepunt geworden waaraan andere Vietnamese producties worden afgemeten. Voor bezoekers doet die context ertoe, omdat ze verklaart waarom de show aanvoelt als een gepolijste internationale tourproductie in plaats van een eenmalig toeristisch optreden — structureel komt dat dichter bij wat het werkelijk is.
Theater eerst, acrobatiek tweede
Wat "nieuw circus" — de losse internationale beweging waartoe de À Ố Show behoort — onderscheidt van traditioneel circus, is de sequentiëring: in plaats van een reeks op zichzelf staande nummers aangekondigd door een ringmaster, bouwen nieuw-circusproducties één doorlopend verhaal op, waarbij acrobatiek, muziek en vormgeving allemaal één verhaal en één visuele wereld dienen. De À Ố Show is daar een zuiver voorbeeld van: elke scène gebruikt hetzelfde bamboemateriaal, dezelfde liveband en dezelfde boog van dorp naar stad, zodat de acrobatiek nooit aanvoelt als een apart "circussegment" dat aan een culturele show is vastgeschroefd. Het is opgevoerd, en getimed, als theater dat toevallig uiterst fysiek is.