BEHIND THE SHOW
Lune Production и движение нового цирка во Вьетнаме
Познакомьтесь с Lune Production — компанией, стоящей за шоу À Ố и более широким движением «нового цирка», где бамбук, танец и народная музыка оживляют историю Вьетнама.
Смотрите даты шоу «À Ố» на GetYourGuide ↗Компания, построенная вокруг одной идеи
Lune Production — компания из Хошимина, создавшая и по сей день представляющая шоу À Ố Show. Как неизменно описывают в публикациях о постановке, её основополагающая идея состояла в том, чтобы взять вьетнамскую сельскую жизнь и народные традиции и воплотить их на сцене средствами современного цирка — воздушной гимнастики, акробатики, эквилибристики и манипуляции предметами, — а не в привычных для вьетнамского театра повествовательных классических форматах. Это сочетание часто называют «бамбуковым цирком»: цирковые трюки исполняются почти исключительно с бамбуковым и ротанговым реквизитом вместо металлических конструкций или изощрённых костюмов, типичных для западного цирка. В результате получается нечто подлинно вьетнамское, а не копия существующего международного формата, — и отчасти именно поэтому шоу нашло зрителей далеко за пределами Вьетнама.
Команда, стоящая за историей
Шоу À Ố Show — заслуга небольшой творческой команды, а не одного хореографа: в материалах о постановке режиссёром указан Tuấn Lê, музыкальным руководителем — Nguyễn Nhất Lý, а среди хореографов — Tấn Lộc; премьера шоу состоялась в Хошимине около 2013 года. Вьетноязычные публикации о постановке описывают годы подготовительной работы до этого — исследование повседневной жизни сельского юга Вьетнама, народной музыки и движения, — и, вероятно, именно поэтому жесты в шоу, от веяния до гребли, переноски и строительства, воспринимаются как подсмотренные, а не придуманные. Эта исследовательская основа также отличает À Ố Show от типового акробатического ревю: каждый реквизит и каждое движение опираются на реальный, узнаваемый словарь сельской жизни.
Сопутствующие постановки, а не сиквелы
Lune Production выпустила не одно шоу в том же бамбуково-цирковом ключе — как правило, они идут на собственных площадках компании в Хойане и Ханое, а не в Сайгонском оперном театре. Teh Dar опирается на культуру этнических меньшинств Центрального нагорья Вьетнама и условно выстроен вокруг цикла рождения, смерти и перерождения. Lang Toi – My Village, постоянный спектакль в ханойском Lune Center for the Bamboo Circus, вдохновлён жизнью северовьетнамской деревни. Оба стоит иметь в виду, если вы составляете длинный маршрут по Вьетнаму с заездом в Хойан, но это отдельные постановки на отдельных площадках — не те, что À Ố Show, которую вы увидите в Хошимине: не рассчитывайте застать их в Сайгонском оперном театре.
Часть более широкого экспорта вьетнамской культуры и искусства
Шоу À Ố Show — часть более широкой тенденции вьетнамских продюсеров, которые переупаковывают традиционную культуру — народную музыку, театр на воде, выступления этнических меньшинств — в современные гастрольные постановки международного уровня, рассчитанные в равной мере и на глобальную аудиторию, и на местную публику. Это не единственный пример, но один из самых заметных: с середины 2010-х шоу гастролирует по миру и стало своего рода точкой отсчёта, с которой сравнивают другие вьетнамские постановки. Для путешественников этот контекст важен, потому что объясняет, почему шоу воспринимается как отточенная международная гастрольная постановка, а не как разовое представление для туристов — по своей структуре оно и есть именно это.
Сначала театр, акробатика — потом
Что отличает «новый цирк» — неформальное международное движение, к которому принадлежит шоу À Ố, — от традиционного цирка, так это выстраивание последовательности: вместо череды отдельных номеров, объявляемых шпрехшталмейстером, постановки нового цирка создают единое непрерывное повествование, где акробатика, музыка и сценография на протяжении всего действия служат одной истории и одному визуальному миру. Шоу À Ố — наглядный тому пример: в каждой сцене используется один и тот же бамбук, один и тот же живой оркестр и одна и та же дуга пути от деревни к городу, поэтому акробатика никогда не воспринимается как отдельный «цирковой номер», приделанный к культурному шоу. Всё поставлено и выстроено по темпу как театр, который просто оказался чрезвычайно физическим.